MALEN MIT DAMRAU | SEMINAR
Prof. Tillmann Damrau
Di 14-18 Uhr
BA LABG16: KA1-KA14; MA LABG16: KA15-KA21
In diesem Seminar liegt der Fokus auf der gemeinsamen Atelierarbeit. Den Studierenden wird bei diesem Format die Gelegenheit gegeben, im unmittelbaren Austausch mit anderen Studierenden und dem Lehrenden selbständig, experimentierend, ziellos oder ergebnisorientiert eigene künstlerische Projekte im Bereich der Malerei vor Ort zu entwickeln und weiterzutreiben.
LN: Kontinuierliche künstlerische Arbeit; Modulabschluss: Präsentation oder Abgabe

KOLLOQUIUM | SEMINAR
Prof. Tillmann Damrau
Do 14-16 Uhr
BA LABG16: KA1-KA14; MA LABG16: KA15-KA21
In diesem Kolloquium/Seminar werden von den Studierenden individuelle Themen und Projekte formuliert, erarbeitet und vorgestellt. Über die schrittweise Konkretisierung und Ausarbeitung des eigenen Entwicklungsvorhabens hinaus, sollen diese zudem im Kontext zeitgenössischer Kunstpraxis reflektiert werden. Arbeitsschritte und Zwischenergebnisse werden im Kolloquium vorgestellt und in der Gruppe diskutiert.
Besprechung von Konzepten, Techniken und Ergebnissen in der Gruppe.
LN: Kontinuierliche Mitarbeit; Modulabschluss: unbenotet, Präsentation oder Abgabe

TRANSMEDIA STORYTELLING – MALEREI IM ERWEITERTEN BILDRAUM | SEMINAR
Prof. Tillmann Damrau
Do 14-18 Uhr
BA LABG16: KA1-KA14; MA LABG16: KA15-KA21
Das Seminar „TRANSMEDIA STORYTELLING untersucht Malerei als erzählerisches Medium im Zusammenspiel mit anderen medialen Formaten. Ausgehend vom vertrauten Bildträger werden narrative Strategien, Bildserien und fragmentarische Erzählweisen entwickelt, die sich über analoge und digitale Medien hinweg entfalten. Im Fokus stehen malerische Prozesse, Bildfelder und Bildlogiken, die sich in installative, performative oder medienbasierte Kontexte fortschreiben lassen. Das Seminar verbindet praktische künstlerische Arbeit mit theoretischen Impulsen zu Narration, Medialität und Bilddenken. Ziel ist es, individuelle malerische Positionen zu schärfen und transmedial zu erweitern.
Einzel- und Gruppenarbeit, Besprechung von Konzepten, Techniken und Ergebnissen in der Gruppe, Einzelgespräche.
LN: Kontinuierliche Mitarbeit; Modulabschluss: unbenotet, Präsentation oder Abgabe

MALEN NACH MODELL | TUTORIUM 
Prof. Tillmann Damrau, Dulana Tillmann (Tutorin)
Di 18-20 Uhr
BA LABG16: KA1-KA14; MA LABG16: KA15-KA21
Der Mensch entwirft und reflektiert seine Identität in Bildern. In diesem Sinne gehört die Darstellung des Menschen zu den prominentesten Problemstellungen der bildenden Kunst. Dieses Seminar thematisiert die Grundlagen und Möglichkeiten der Aktdarstellung in der Malerei sowie die individuelle Erarbeitung diesbezüglicher Fragen und Lösungsansätze. Ziel ist die Bewältigung explizit malerischer Darstellungen des Menschen auch in größeren Bildformaten. 
Einzelarbeit, Einzelkorrektur, Besprechung von Konzepten, Techniken und Ergebnissen in der Gruppe. Präsentation im Kolloquium.
LN: Kontinuierliche künstlerische Arbeit; Modulabschluss: unbenotet, Präsentation oder Abgabe

KANSAS CITY SHUFFLE | SEMINAR
Ulvis Müller
Fr 10-12 Uhr
BA LABG16: KA1-KA14; MA LABG16: KA15-KA21

„Its a blindfold kick back type of a game | Called the Kansas City Shuffle | Whereas you look left and they fall right | Into the Kansas City Shuffle | Its a they-think-you-think you don't know" | Type of Kansas City Hustle […]“

Der Kansas City Shuffle wird in dem aus dem Jahr 2006 stammenden Thriller „Lucky Number Slevin“ des britischen Regisseurs Paul McGuigan als eine Form des Betrugs beschrieben, bei dem das Opfer nicht nur getäuscht wird, sondern aktiv an seiner eigenen Irreführung teilnimmt. Das Opfer schaut dorthin, wo es glaubt, den Trick zu erkennen – und genau darin liegt die Vollendung des Betrugs: Man sieht, was man sehen soll, bis man merkt, dass man selbst Teil des Spiels geworden ist – und eben dieser beschriebene Umstand bildet die Ausgangssituation unseres Seminars, welches Malerei vor dem Hintergrund dieser Wendung untersuchen möchte.

LN: Kontinuierliche künstlerische Arbeit; Modulabschluss: unbenotet, Präsentation oder Abgabe

BLENDER EXPANDED PAINTING | SEMINAR
Ulvis Müller
Do 10-12
BA LABG16: KA1-KA14; MA LABG16: KA15-KA21

Malerei kann raumillusionierend, raumgreifend oder auch raumerzeugend sein und so verlässt sie beizeiten gerne ihren eigenen Bildraum, um zu einem hybriden Malerei-Objekt zu werden, dass die eigene Umgebung trassiert und sich an ihr reibt. Neben dem schrittweisen Kennenlernen einer Open Source 3D-Grafiksuite (Blender) sowie des 3D-Scannens von Objekten, haben Sie in diesem Seminar die Möglichkeit, Ihre eigene Malerei in einen virtuellen Raum zu überführen und ganz grundsätzlich Fragen an diese und deren Konstitution im Raum zu erarbeiten.
LN: Kontinuierliche künstlerische Arbeit, Modulabschluss: unbenotet, Präsentation oder Abgabe

ART MEETS SOCIAL MEDIA | SEMINAR
Pia Schepers
Mi 10-12 Uhr
BA LABG16: KA1-KA14; MA LABG16: KA15-KA21

Angelehnt an den Titel des Kunstforum-Bandes „art meets social media. Schöne neue Kunstwelt“ setzt sich das Seminar mit den Wechselwirkungen zwischen zeitgenössischer Kunstpraxis und sozialen Medien auseinander. Der Schwerpunkt liegt auf Instagram als Ausstellungs-, Interaktions- und Produktionsraum für Kunst.
Zu Beginn des Seminars erarbeiten wir uns anhand kurzer Referate eine kritische Grundlage zu digitalen Öffentlichkeiten, Plattformlogiken, Sichtbarkeit, Autor:innenschaft und Selbstinszenierung. Diese theoretischen Perspektiven bilden die Basis für die praktische Arbeit im weiteren Verlauf.
Im praktischen Teil entwickeln wir sowohl künstlerische Arbeiten, die in sozialen Medien präsentiert werden, als auch dezidierte Social-Media- bzw. Netzkunst. Dabei werden die spezifischen Bedingungen und Möglichkeiten der Plattform Instagram reflektiert und gezielt in den künstlerischen Prozess einbezogen.
Teilnahmevoraussetzungen:
Ein öffentlicher Instagram-Account sowie ein Smartphone sind für die Teilnahme am Seminar zwingend erforderlich. Ein bestehender Account kann genutzt werden, alternativ kann ein neuer Account speziell für das Seminar angelegt werden. Das Arbeiten im Kollektiv ist ebenfalls möglich.
LN: Kontinuierliche künstlerische Arbeit, Kurzreferat, Modulabschluss: unbenotet, Präsentation oder Abgabe

MALEN!!! | SEMINAR
Jutta Niggemann
Do 10-14 Uhr
BA LABG 2016: LABG16: KA1-KA14
Einführung und Vertiefung in die klassische Leinwandmalerei auf großformatiger Leinwand. Die Studierenden lernen in diesem Seminar die praktische Umsetzung des mehrschichtigen Bildaufbaus in der malpraktischen Umsetzung von Nahansichten bestimmter Oberflächenphänomene. Ausgehend von einem grundierten textilen Bildträger wird über die kompositorische Anlage der Bildaufbau in wässrigem Medium, bis zur malerischen Ausarbeitung mit ölbasierten Farben vermittelt. Max. 20 Teilnehmende.
LN: Kontinuierliche künstlerische Arbeit; Modulabschluss: Präsentation oder Abgabe

LANDSCHAFTSMALEREI IN DEN GÄRTEN DER STADT | KOMPAKTSEMINAR
Jutta Niggemann
Juli/ August 2026
BA LABG16: KA1-KA 14; MA LABG16: KA 15-KA 21
Dieses Seminar bietet einer Gruppe von 20 Studierenden die Möglichkeit sich in den Schrebergärten der Stadt auf Motivsuche zu begeben. Wie sieht die urbane Landschaft in einer Kleingartenanlage aus? Was ist hier zu finden und zu beobachten? Welche Motive werden interessant? Neben theoretischen Grundlagen der klassischen Landschaftsmalerei, und Werken zeitgenössischen Kontextes, erarbeiten die Studierenden hier ihre eigenen Werkreihen im urbanen „Draußen“.
Innerhalb einer Woche darf an wechselnden Orten alles entstehen: Bildstudien, experimentelle Arbeiten bis hin zu Werkreihen, die digital und/ oder analog entwickelt und in eigene Arbeiten transferiert werden.
LN: Kontinuierliche künstlerische Arbeit vor Ort, Teilnahme an den Kolloquien; Modulabschluss: unbenotet, Präsentation in Form einer Gemeinschaftsausstellung auf dem Vereinsgelände.

SHOW THEM YOUR DANCE – BEWEGUNG IN DER MALEREI | SEMINAR
Sibylle Czichon
Blockseminar, 27.-31.7.2026, täglich 11-17 Uhr. 
BA LABG16: KA1-KA14; MA LABG16: KA15-KA21
Dieses Seminar widmet sich dem Bild als Fläche der Verhandlung zwischen (Farb-)Material, Entscheidung und Bewegung. Darüber hinaus wird der Körper als zentrales Medium der Bildentstehung begriffen. Im Fokus steht ein prozessorientiertes Arbeiten ohne vorkonzipierte Motive, bei dem das Bild sich im Vollzug des Malens entwickelt. Bewegung, Rhythmus, Kraft, Tempo und räumliche Ausdehnung werden zu bestimmenden bildnerischen Faktoren. Durch Improvisation sowie das kontinuierliche Reagieren auf Farbe, Material und Oberfläche wird untersucht, wie Bewegung, Setzung und Ordnung im malerischen Prozess entstehen, sich überlagern und fortlaufend transformieren. Malerei erscheint dabei als zeitliches, körperlich gebundenes Geschehen, in dem Entscheidungen nicht vorausgesetzt, sondern im Handeln hervorgebracht werden. Der Titel Show Them Your Dance ist als Metapher für das Sichtbarwerden individueller Arbeitsweisen, Haltungen und Bewegungslogiken zu verstehen, die sich im malerischen Prozess einschreiben und im Bild sedimentieren.
LN: Kontinuierliche künstlerische Arbeit; Modulabschluss: Präsentation oder Abgabe